Alex aus Rumänien und der Schnösel Daniel

Was bedeutet mir Fotografie?
Erstmal ist ein Bild ein Bild. Nicht mehr und nicht weniger.
Aber ihr schaut es euch an und schon ist es mehr, nämlich ein Medium zur Kommunikation.
Natürlich drückt es Gefühle aus, sollte es zumindest, und ist so auch schon eine Art der Mitteilung.
Aber das geht mir nicht weit genug. Vielmehr ist es die Kontaktaufnahme und die Annäherung zweier Menschen.
Durch die Fotografie haben wir die Möglichkeit, einen Blick in das Leben von Menschen zu werfen, und Zeit miteinander zu verbringen.
Die Kamera bietet eine Art Raum, in dem man sich trifft und die Rollenverteilung ist dabei völlig klar.
Natürlich funktioniert das nur, wenn ihr ehrliches Interesse an eurem Gegenüber habt.
Ihr könnt nicht wissen, wie andere auf eure Fotos reagieren werden, sie waren schließlich nicht dabei und ihnen fehlen wichtige Informationen, wie Gerüche und Geräusche, aber für mich muß das Bild zumindest auch Jahre später noch Emotionen bei mir selber hervor rufen. Sonst ist es kein gutes Bild.
Emotional wieder in die Vergangenheit einzutauchen, ist eine wertvolle Erinnerung und einer der Gründe für mich, zu fotografieren.

Übrigens, natürlich spreche ich hier von Portraits, aber das kann ebenso bei einem Spaziergang im Wald passieren, wenn du genauer hinschaust und Details wahrnimmst, die du vorher nicht gesehen hast, oder bei einer Architektur Runde oder was auch immer dich gerade anzieht, mit dir "spricht".

Wenn ihr nun also ein Portrait macht, dann vergesst die Perfektion in der Aufnahme. Es muß nicht unbedingt die perfekte Schärfe haben. Im Gegenteil, reduziert die Genauigkeit der Darstellung, um ausreichend Platz für die emotionale Botschaft und die persönliche Interpretation zu lassen.

Ein Beispile: ihr habt ein Buch gelesen und schaut später den Film. Was denkt ihr, warum wir meistens enttäuscht sind? Weil im Film kein Raum für UNSERE Fantasien bleibt und eigentlich mochten wir unsere eigene erdachte Version viel lieber.

Ich habe immer gedacht: ich muß die Seele des Menschen einfangen in meinen Bildern.
Das empfinde ich heute als übertrieben oder zumindest viel zu einseitig.
Vielmehr hinterlassen wir Beide, das Modell und der Fotograf, einen Fingerabdruck in der Aufnahme. Kleine Fragmente der Persönlichkeiten von uns Beiden werden in dem Bild sein.
Und das ohne, dass wir uns dessen bewußt sind.
Wie intensiv das gelingt hängt zu einem großen Teil davon ab inwieweit Fotograf und Modell in der Lage sind, eine Beziehung einzugehen und ihre Fassade aus erlernten Schutzmechanismen fallen lassen. Gelingt es ihnen, einen Raum zu schaffen, in dem sie sich sicher und geborgen fühlen, haben sie die Chance, gemeinsam Bilder zu schaffen, auf dem Beide einen Teil ihrer Persönlichkeit wiederfinden können.

Alex kommt aus Rumänien und lebt auf der Straße. Einiges ist schief gelaufen in seinem Leben und davon erzählt er den Fotokurs Teilnehmern. Jeder hat genügend Zeit alleine mit ihm zu sprechen. Jeder der Fotografen kann sich in Alex "Raum" begeben. Jeder hat die Zeit, ein bisschen von sich zu erzählen. Und sie tun es. Eine völlig neue Erfahrung für sie. Sie sind aufgeregt, kommen zu unserem Treffpunkt zurück. Sie brauchen eine Pause, während Alex weiter an seinem Ort bleibt.
Sie überlegen, welche fotografische Technik sie anwenden möchten, um Alex zu portraitieren.

Alex erzählt von seiner gescheiterten Beziehung, aber auch von einem Spiel, welches sie in Rumänien als Kinder immer gespielt haben. Dazu werden Kronenkorken platt gehauen und jeder hat eine bestimmte Anzahl. Man lässt sie auf den Boden fallen, und versucht den dort liegenden zu treffen. Schaffst du das gehören dir beide Kronkorken.
Alex hat ein paar dabei. Er sagt, dass wenn ihm jemand Geld gibt, er einen solchen platten Kronenkorken im Gegenzug verschenkt.

Er wartet darauf, dass die Fotografen ihre Fotos machen. Warum sie das machen, das versteht er sicherlich nicht. Ich habe ihn ein Jahr vorher zufällig kennen gelernt und ihm jetzt von dem Workshop berichtet und von der Idee, ihn zu Bitten, Modell zu sein. Natürlich fand er das wirklich komisch: warum ausgerechnet er? Das konnte ich ihm auch nicht genau sagen, aber natürlich hatte das was mit unserer "Beziehung" zu tun aber auch damit, dass ich diese Erfahrung, Menschen auf der Straße und von der Straße zu portraitieren gerne mit den Teilnehmern teilen wollte.Die erste Kommunikation war damit gemacht und für die Fotografen der Weg in Alex "Raum" frei.

Die Teilnehmer des Shootings waren am Morgen noch sichtlich angespannt von ihren Erfahrungen am Vortag mit Alex. Irgendwie war die Energie weg. Und die Idee jetzt so einen "Schnösel" zu portraitieren behagte ihnen nicht. Ich ahne wie sie sich fühlen, aber auch das ist ein Teil dieses Workshops, genau an diese Grenzen gebracht zu werden. Es ist wichtig, sich emotional auf sein gegenüber einzulassen, aber es ist falsch, die Emotionen meines Gegenüber, für die meinen zu halten.

Im Fall von Alex: wir sind nicht Obdachlos.
Im Fall von Daniel: wir sind nicht die mit dem Laden mit den sündhaft teuren Brillen.

Wir sind die Fotografen, treffen uns in einem "Raum" gemeinsam und wir machen "nur" das Foto gemeinsam. Wir portraitieren. Ein Stück weit mit unserem eigenen Fingerabdruck.

© Fotocredits Fototourteilnehmerin Anne Dohmen

Anne Dohmen hat das getan. Ihr Fingerabdruck: ihre eigene "Schieflage", noch voller Emotionen vom Vortrag, hat sie in die Bilder gebracht. Ihre Technik bestand darin, alle Bilder mit einer extremen Diagonal zu erstellen.

© Fotocredits Fototourteilnehmerin Anne Dohmen